Introdução ao Renascimento

Para falar de Renascimento é preciso descrever sua forma e principalmente ter uma atenção especial voltada para seus artistas, que foram de extrema importância, logo esse tema será abordado durante toda a semana.

Giotto , Uccelo, Donatello, Antonio Manetti e Filippo Brunelleschi

A passagem entre a Idade Média e o Renascimento, baseou-se principalmente na valorização do homem e da vida na terra, em oposição à espiritualidade que era característica da época.Obras de artistas como Platão, Aristóteles, Cícero e Homero, são redescobertas e com elas vem essa visão mais humanista. Embora não seja uma rejeição ao teocentrismo, mesmo porque a simbologia cristã continua a inspirar os artistas da Renascença, esta abordagem não estava de acordo com os ensinamentos da Igreja Medieval que insistia que a humanidade não podia alcançar nada sem ajuda de Deus.A redescoberta do mundo clássico alterou radicalmente a pintura, a escultura e a arquitetura na Itália.Alguns estudiosos acreditam que o primeiro pintor renascentista tenha sido Giotto, uma alegação compreensível, já que suas obras revolucionaram toda Europa.A escultura e a arquitetura, que durante muitos anos se restringiram à mera imitação da arte, começaram a ser resgatadas da obscuridade. O papel da cidade ao dar forma à Renascença, é celebrado na obra Cinco Mestres da Renascença Florentina,sendo eles: Giotto , Uccelo, Donatello, Antonio Manetti e Filippo Brunelleschi.Embora nenhum fator isolado seja capaz de explicar o desenvolvimento sem precedentes que Florença vivenciou no começo do século XV, várias contribuições fundamentais foram feitas por Brunelleschi, na arquitetura, Donatello, na escultura, e Masaccio, na pintura.No século XVI, as tendências que se tinham manifestado durante o Pré-Renascimento caminharam para a sua conclusão lógica. O individualismo manifestou-se em personalidades como Leonardo da Vinci, Rafael e Miguel Ângelo. Nestes criadores encontram-se numerosos elementos comuns à época, mas cada um deles não deixa de possuir um modo de expressão altamente pessoal.Menos superficial, o Renascimento estudou mais os princípios do que as aparências da Antiguidade. As figuras foram mais idealizadas, as formas tornaram-se mais monumentais, organizadas segundo composições geométricas: em pirâmide, em roda, etc.A pintura se tornou mais naturalista, refletindo uma observação mais cuidadosa da forma humana e da natureza, também foram desenvolvidas técnicas artísticas, como a de perspectiva, onde começaram a usar as três dimensões do real, altura, largura e profundidade, o que implica a uma maior ordenação do espaço.

Livros de apoio
- Iniciação à história da arte de H.W Janson e Anthony F. Janson
- Tudo sobre arte de Stephen Farthing